关卡策划指着屏幕上的灰模：“这个核心控制台位置太显眼了，现在的白模太素。我要上面有复杂的仪表盘、老旧的油污、还有被黑客入侵的故障屏幕。今晚能出效果吗？” 对于 3D 场景美术来说，“英雄级资产（Hero Prop）” 的制作是最耗时的。 按照传统 PBR 流程：高模雕刻 -> 低模拓扑 -> 烘焙 -> SP 绘制材质。这一套下来，光是一个控制台至少要 3 天。 策划现在要的是“今晚出效果”，这简直是逼宫。

现在是 2026 年。 面对这种“高精度、短工期”的独立资产需求，利用 Photoshop 2025 的 “结构参考” 配合 Blender 的 “投射贴图 ”，我们可以实现：在 1 小时内，把几个简单的方块，伪装成一个细节爆炸的 3A 级资产。

今天分享这套“AI 视觉投射流”，专为被“高模烘焙”折磨的 3D 美术人打造。

1. 核心逻辑：AI 是你的“概念贴图师”

传统流程：先建模，再根据模型画贴图（UV 依赖）。 AI 投射流程：先有简单的形，用 PS 生成完美的“视觉图”，然后像放幻灯片一样，把这张图“投射”回模型上。 PS 2025 的 Firefly 引擎可以基于你粗糙的白模截图，自动生成透视完全匹配、光影合理的“最终效果图”。我们利用这张图作为贴图源，直接略过高模雕刻阶段。

2. 战前准备：跨软件协作的底气

这种工作流需要在 PS 和 3D 软件之间频繁倒腾高清图。 这里必须提醒一句：不要尝试市面上那种个人全家桶订阅（吃过亏，号称3个月换一次，几个星期到一个月就噶了，后来才知道是试用版），不稳且缺失关键组件。所以我只用 Kingsman 组织 的企业级全家桶订阅，不仅包含个人版没有的 Substance 3D（如果你想把投射后的材质进一步 PBR 化，需要用到 Painter），每周 1500 积分也足够支撑高精度的迭代生成。 毕竟，贴图精度决定了模型的上限，断供是不能接受的。

3. 保姆级实操流程 (Step by Step)

任务目标：将 Blender 里用几个立方体堆出来的“简陋控制台”，变成一个“赛博朋克风格、满是细节”的复杂资产。

Step 1: 3D 灰模截图 (The Blockout)

1. Blender 准备：搭建一个基础的控制台形状。不需要倒角，不需要细节，方块就行。
2. 定机位：选中摄像机，调整到一个最帅的角度（通常是玩家视角）。
3. 截图：直接把这个角度的视口截图，拖入 PS。

Step 2: 定向生成 (AI Overpaint)

1. 结构参考：打开 Firefly 面板，上传刚才的截图作为参考。
   • 强度：100%（必须严格贴合模型边缘，否则投射回去会错位）。
2. Prompt: Sci-fi control terminal, worn metal texture, glowing hologram screens, messy wires, rust, industrial buttons, dirty, cinematic lighting （科幻控制终端，磨损金属材质，发光全息屏幕，凌乱的电线，锈迹，工业按钮，脏旧，电影光效）。
3. 生成：你会得到一张透视完美、细节惊人的控制台图片。如果哪里不满意（比如屏幕不够碎），用“创成式填充”局部修一下。

Step 3: 投射回炉 (Project from View)

回到 Blender。

1. 导入贴图：把 PS 生成好的图导入 Blender。
2. 赋予材质：给模型一个新材质，把这张图连到 Base Color，且设为“Emission（自发光）”方便观察。
3. UV 投射：
   • 进入编辑模式，全选面。
   • 按 U 选择 "Project from View (Bounds)"（从视角投射）。
   • 关键点：确保你的 3D 视图角度和刚才在 PS 里截图的角度完全一致（这就是为什么要锁摄像机）。
4. 奇迹：贴图完美地“吸”在了模型上。侧面拉伸？没关系，这是针对特定视角的“欺骗性美术”。

Step 4: 补全盲区 (Inpainting Fix)

如果是 360 度可看的资产怎么办？

1. 转角度：在 Blender 里转到模型侧面，发现贴图拉伸了。
2. Texture Paint：配合外部插件（如 Projector）或者直接把侧面截图再回 PS 生成一次，重复上述步骤。
3. 混合：在 Blender 里用遮罩把几张不同角度的投射图融合起来。

4. 进阶技巧：假细节变真凹凸 (Fake to Real)

只有颜色没有凹凸感？

1. Substance 3D Sampler（再次强调企业版的重要性）。
2. 把 PS 生成的那张图扔进 Sampler。
3. 生成法线：生成 Normal Map 和 Displacement Map。
4. 回到 Blender，把法线贴图连上。瞬间，那些 AI 画上去的螺丝、接缝、电线，全部拥有了真实的物理凹凸感。

晚上 8 点，我把这个“细节爆炸”的控制台放进引擎。 策划转着视角看：“这螺丝，这油渍……你这一下午手绘得手都断了吧？” 我揉揉手腕：“是啊，手都‘酸’了。”（其实只是点鼠标点的）。

3D 美术的核心不是“建模”，而是“欺骗眼睛”。 PS 2025 处理“视觉假象”，Blender 处理“空间载体”。 只要最终画面是对的，谁在乎你的模型是不是只有 6 个面？